ATIVIDADE 19

ILUSTRAÇÃO DA OBRA:
COW WALLPAPER (PAPEL DE PRADE “VACA”), 1966
SERIGRAFIA SOBRE PAPEL DE PAREDE
COLEÇÃO DE ANDY WARHOL MUSEUM

ATIVIDADES 16 A 18

FOI ESCOLHIDO O MATERIAL IMPRESSO DISPONIBILIZADO PELO MAES - MUSEU DE ARTES DO ESPÍRITO SANTO, RECEBIDO HÁ OCASIÃO DA VISITA À EXPOSIÇÃO: ANDY WARHOL - ARTE E PRÁTICAS PARA O DIA A DIA.

POP ART - ANDY WARHOL

ATIVIDADE 15

Nas composições de Zentrum Paul Klee vemos a manifestação do ritmo principalmente através da cor, sendo um dos elementos mais importantes em suas obras.

“Morte e fogo (1940). Óleo sobre juta (46,7 x 44,6 cm) Zentrum Paul Klee, Berna

ATIVIDADE 14

ATIVIDADE 13

LONGO-CURTO

ATIVIDADES 11 E 12

FORAM ESCOLHIDOS OS DESENHOS QUE MAIS EXPRESSAVAM A CULTURA DO POVO REMANESCENTE QUILOMBOLA QUE MORA NO MUNICÍPIO.

ATIVIDADE 10

Foi escolhido o desenho como forma de ilustrar a influência negra na cultura da comunidade local. Sendo a mulher a figura mais marcante, uma vez que a maioria das famílias remanescentes quilombolas tem a mulher como chefe da família, principalmente as mais idosas.

ATIVIDADE 9 - CONTINUAÇÃO

ATIVIDADE 9

Cada elemento do grupo realizou seu desenho livremente, escolhendo o material e a pessoa a ser desenhada. Foi uma atividade bem dinâmica e que promoveu efetiva participação do grupo.

ATIVIDADE 8
RESPOSTAS
O QUE É DESENHO?

É uma maneira de revelar a arte. O artista transfere para o papel imagens e criações da sua imaginação.


O QUE É DESENHO?

É uma forma da Arte, onde podemos expor nossas ou imaginação.


O QUE É DESENHO?

É a maneira pela qual podemos expressar através das figurativas e imagens, nossas pensamentos, idéias, ou sentimentos. É uma linguagem, uma forma de comunicação do sujeito com o meio.

ATIVIDADE 7 - Continuação

Foi bem interessante reproduzir as texturas através do desenho, ficou bem semelhante ao trabalho original.

ATIVIDADE 7

O resultado obtido através da utilização do “frottage” foi bem satisfatório. Ficou bem semelhante ao trabalho original de colagem e a utilização do lápis cera permitiu que a superfície de cada elemento da colagem ficasse bem nítida no papel.

ATIVIDADE 6

Foi pedido ao grupo que após a atividade realizada os participantes fechassem os olhos e com os dedos fossem percorrendo toda a colagem e relatassem o que estavam sentindo/percebendo.
As maiores diferenças encontradas foram quanto aos aspectos: liso x áspero, macio x grosso/seco.

ATIVIDADE 4

Foram feitos desenhos de pontos e linhas, utilizando uma única cor e caneta hidrocor como material.

Seminário I - continuação

Atividade 3:

Pesquise sobre desenho na internet. Existem muitos sites sobre desenho e ilustrações em livros de artistas e em cadernos de viagens na internet. Disponibilizamos alguns links interessantes para você pesquisar.
Faça essa busca e comente o que achou mais interessante nela. Ainda, salve algumas imagens e disponibilize-as, compartilhando-as com todos.
Dentre os sites pesquisados, o que mais me chamou atenção e com o qual mais me identifiquei foi o diariografico.com, de Eduardo Salavisa. São registros diários feitos em pequenos cadernos, inclusive de locais visitados e até mesmo retratações de viagens interiores, para dentro do próprio autor. Ainda, estão postados desenhos de outros autores de sua preferência. O autor registrou também no site sua pesquisa sobre outros autores de diários gráficos e os materiais utilizados. Ainda é interessante a maneira informal de como ele dialoga com os visitantes do seu site através de sua forma despojada de escrever.

Seminário I - continuação

Atividade 2:

Como trabalhar o desenho em sala de aula? Quais materiais utilizar? Como criar motivações para o desenho?

Para trabalhar o desenho em sala de aula, é importante o professor valorizar os conhecimentos e a criatividade que os alunos trazem para a sala de aula e compreender a importância existente no ato deles explorarem, pesquisarem e criarem coisas novas.

O senso comum aponta que desenhos bonitos são os estereotipados, e se não houver a sensibilidade do educador para essa questão é possível que o aluno tenda a não querer realizar seus próprios traços, quando na verdade é o momento quem que os alunos podem exercitar a criação, compreensão, imaginação e a ressignificação. Assim, é importante sempre pensar nas ações que possibilitem às crianças experiências com as linguagens da arte, ajudará a desenvolver nelas a imaginação, a percepção, a intuição, a emoção e a criação.

Quando o aluno faz novas descobertas e tem contato com novos materiais, é que ele estrutura seu vocabulário visual. Dessa forma, faz-se necessário que o professor disponibilize materiais diversos como: papéis coloridos de várias texturas, isopor, tintas variadas, lápis de cor, hidrocor, giz de cera, pigmentos naturais, entre outros.

Para motivar o aluno é necessário que o educador esteja sempre atualizado e se mostre receptivo. É importante valorizar o conhecimento que o educando já possui e envolver atividade do desenho com o lúdico e com a possibilidade de sonhar, trabalhando a arte como contribuição para a construção do conhecimento sensível do discente.

Seminário I enquanto disciplina do curso de Artes Visuais

Atividade 1:

A disciplina de Seminário I tem papel importantíssimo no processo de aprendizagem do aluno EAD do Curso de Artes Visuais uma vez que é ela que propicia a aplicação dos conhecimentos que adquiridos nas demais disciplinas que compõem o curso.

Prioriza a reflexão, revisão e avaliação e a interação entre a formação proposta e a prática diária dos licenciandos. Sabemos que no dia-a-dia do profissional e mesmo na vida pessoal, esses aspectos acabam ficando de lado, devido a urgência das ações a serem desenvolvidas. Porém, exercitando tais premissas durante a formação, facilitará a incorporação delas como hábito saudável e será mais fácil colocá-las em prática ao atuarmos como arte educadores.